BROTHERS IN ARMS

Otro de los aspectos que quiero introducir en este blog son las versiones que hacen otros grupos de las canciones de Dire Straits y Mark Knopfler. Y hace unos días encontré esta de, nada más y nada menos, Metallica, uno de los grandes del Heavy (o del Rock, que no se me enfade la gente que tampoco entiendo tanto...). Brothers in Arms es uno de los mejores temas de Dire Straits desde el año 1985, y es una de las banderas de Knopfler allá por donde va. No esperaba encontrar este tema para nada, pero lo que es la vida... a mi me ha gustado mucho y creo que la versión es muy buena y ha quedado bastante bien, aunque claro, ya sabemos la calidad que tiene Metálica. También quiero ir poniendo colaboraciones de Knopfler con otros grupos, tocando tanto temas del propio Knopfler como otros que tienen nada que ver con él, actuando éste de simple guitarrista con el grupo o cantante con el que colabora... pero todo a su tiempo. Espero que esta versión de Brothers in arms os guste.

HEROES

Esta canción me recuerda el autoestima que perdemos cuando no nos lo merecemos.Es una canción fuerte, que hoy, viendo una serie, volví a recordar al escucharla de fondo y me acordé de que la tenía por algún lugar de mis bits. Efectivamente, la encontré pronto, pues es el primer tema de la BSO de la película Godzilla. No entiendo demasiado, por tanto, ni de este tema, ni del grupo que lo interpreta. Creo que el tema es de David Bowie y que por los 80 debió de pegar fuerte... esta versión me transmite fuerza, ganas de superarme cuando la escucho, ganas de seguir adelante. Renueva los ánimos y la descubrí por mi afición a las sonoras de las películas. Otro canción donde perderse con un elevado volumen...

 

WILD WEST END

Ya va siendo hora de que aparezca el hermano de Knopfler. Con todos ustedes... Mr. David Knopfler. David se separó del grupo (Dire Straits) cuando lo decidió su hermano Mark en plena grabación del tercer disco, (Making Movies), por motivos que otro día explicaré. David inició, por tanto, su carrera en solitario con su primer disco en el año 1984. Hasta la fecha ha publicado 10 discos con auténticas obras de arte en la composición, y aunque no ha tenido el éxito de su hermano Mark, ha tenido para vivir muy cómodamente y con su orgullo intacto. A principios de 2011 realizó una gira por varias ciudades españolas, y el chaval, 3 años menor que Mark, sigue en activo para público minoritario haciendo música de mucha calidad, a mi entender. Escasean sus videos en YouTube, pero encontré este en el cual interpreta una canción del primer disco de Dire Straits (como miembro del grupo en sus dos primeros discos, tiene el copyright...) que me ha parecido muy bueno. Italia es su principal feudo, donde más ha vendido y donde más se le conoce con diferencia. Es una pena que no se hable con su hermano mayor, podrían hacer cosas interesantes juntos. Tampoco es que cante demasiado bien (irá en los genes...), pero mejor que Mark, sin ninguna duda... Juzgar vosotros mismos.

BREAKING POINT

Mi amigo y tocayo Manu me presentó a Eric Clapton con el disco Journeyman. Fue en mis comienzos y yo no hacía otra cosa que escuchar a Dire Straits... normal. Me dijo que si me gustaban los Straits, todo este tipo de música me tenía que gustar. Y no le faltaba razón. Además, cuando tienes 14 o 16 años, un muchacho 3 años mayor te parece la voz de la experiencia. Hoy en día, esos valores también se han perdido. Acertó de lleno, y de todo el disco, que no tiene canciones desaprovechables, la que más me gusta es esta que hoy os pongo, para mi toda una genialidad del maestro Clapton. Y la verdad es que no hay otros discos que me gusten de él al completo, que me llenen tanto como este, excepto el Umplugged que tiene otro estilo, aunque sí muchas canciones sueltas que también iré poniendo por aquí de vez en cuando.

CHRONOLOGIE 6

Este es uno de mis gustos heredados, aunque no precisamente este tema, que no fue de los primeros de Jean Michel Jarre. Podríamos pensar que este tipo de música, basada en sintetizadores y demás aparatos tecnológicos, no tienen mérito... pero creo que nada más lejos de la realidad, porque además hay que tener talento para crear melodías tan armoniosas como las de este autor. No será la última que ponga, pues me gustan todos sus discos y todas sus canciones en general. Pero esta hoy me viene muy bien, en la que el ritmo acompaña pero la nostalgia va de la mano. Espero que os guste.

THE LONG ROAD

Cuando duele al alma y no existe calmante, cuando duele el llanto de la vida, caminante, observa y olvida, disfruta, que no quiero disputas, sino rostro de sonrisa viva, cariño de dulce engaño, escucha caer mi llanto sobre el cristal de la vida con el frío vapor de antaño. Bellas imágenes. De la música no digo nada...

SUNSHINE'S BETTER

Un minuto y 16 segundos. Desgarrador. Esa forma de usar la voz conmociona. Tiene que doler. Tiene que sentir el dolor. Esta canción me pone los pelos de punta. Como muchas de las recopilaciones de Café del Mar. No recuerdo exactamente cuando empecé a aficionarme a Café del Mar, pero son discos que consiguen evadirme de la realidad. Sobre todos los discos Chillout House, los Dreams... Nunca me he fumado un porro, a pesar de las oportunidades que he tenido. Como todos. Pero imagino que debe de ser algo parecido a escuchar cualquier disco de Café del Mar con un alto volumen al tiempo que no piensas en nada más. Indescriptible. Esta canción de John Martyn es un ejemplo de ello. Quizá para mi sea la mejor... quizá simplemente sea una canción más. Es Café del Mar, y con eso está todo dicho. Creo que si los días tuvieran más horas, las emplearía en escuchar más y más música. Espero que os guste.

ENOLA GAY

Enola Gay es el nombre dado al Bombardero B-29 que lanzó la primera bomba atómica usada en combate durante la Segunda Guerra Mundial sobre la ciudad japonesa de Hiroshima el 6 de agosto de 1945. La bomba la bautizaron con el nombre de Little Boy. Cuando mi hermano me "presentó" este grupo, O.M.D. (Orchestral Manoeuvres in the Dark, Maniobras Orquestales en la Oscuridad), me gustó desde un primer momento. Debió ser también por el noventa y pocos. Tardé bastantes años en descubrir el por qué de este título y el significado de la canción. Y hoy he podido escucharla y leerla traducida al español. Un homenaje más para aquellos inocentes que no tuvieron culpa de las locuras de unos pocos. Y ahora pienso en la cantidad de música que he conocido a través de otras personas, sobre todo hermanos mayores y amigos de éstos... pues anda que no me quedan historias por contar. Ahí va uno de mis grupos favoritos, uno de los pocos que a mi madre le gustaba que pusiera aquellos días que me tiraba en casa con la música puesta...

GOING HOME

He de reconocer que existe mucho talento poco reconocido en este mundo tan injusto. Buscando versiones de Knopfler y otros grupos que suelo escuchar, me encontré con varias versiones en piano de algunas canciones de dicho autor y de su grupo anterior (Dire Straits...). Y para mi, una de las maravillas que he podido escuchar es la que incluyo a continuación. Una muestra, según mi opinión, de que una canción es buena si tiene melodía, si tiene una buena composición, y al piano queda igual de bien que si fuera a la guitarra de Knopfler, con la diferencia de que éste tiene una orquesta de fondo que aporta más melodía, y en esta versión pianística donde únicamente se escucha este instrumento, la adaptación suena, para mi gusto, a las mil maravillas. Un regalo para todos los amantes del piano. Espero que os guste.

NOT ABOUT US

A veces, cuando se me me exige algo ni siquiera exigible, cuando se me reprocha algo inútil de necesidad, siento ganas de llorar. Cuando menos, me pongo triste, meláncolico y nostálgico. Esta canción de Genesis me ayuda a ello, sin llegar a derramar lágrimas por los ojos, pero invitándome siempre a una reflexión. Para mi, una canción muy bella, en el primer disco del grupo tras la marcha de Phill Collins. Esta canció, ya sabéis, la tengo incluida en el grupo de las tristes... espero que os guste.

LE PETIT TRAIN

Creo recordar, y que mi madre me corrija si no es así, que tuvimos un par de años en casa unos invitados especiales, concretamente estudiantes franceses, que venían en grupos grandes y se alojaban por parejas en casa que los acogían... estaban una semana, pagaban algo de dinero a cambio del alojamiento y se marchaban. Por aquella época del Spectrum y anterior, creo que más o menos por el año 1990 (o puede que cuando fue la Expo de Sevilla), una de esas parejas nos dejó un Casette con un Lp de Iron Maiden, y rápidamente nos dispusimos a hacernos una copia en un casette virgen. Los muchachos se marcharon y unos días después, cuando escuché la grabación, descubrí que no era Iron Maiden lo que había allí... realmente solo había 2 o 3 canciones al final para aprovechar la cinta de 90 minutos. Lo que escuché fue un grupo llamado Les Rita Mitsouko, concretamente una especie de recopilatorio hecho por los muchachos franceses, y que me gustó bastante conforme iba escuchando. 

Con la tecnología de hoy, rápidamente lo buscas en internet y lo encuentras, pero en aquel entonces fue todo un descubrimiento para mi, y aquella grabación me llegó a enganchar. Creo que es un grupo francés (como los muchachos de los intercambios) y la verdad, hoy día, lo sigo escuchando con buenos recuerdos de mi adolescencia y, por qué no decirlo, con nostalgia, como siempre ocurre en estos casos. Y me sigue gustando, así que, de vez en cuando, ya sabéis lo que suena en mi mp3... Canciones como Le Petit Train, Andy, Marcia Baila o Nuit d'ivresse, por citar algunas de las mejores para mi gusto, forman parte ya de la banda sonora de mi vida. Espero que os guste.

PHARAOH'S DREAM

A ciencia cierta, no tengo muy claro si esta canción es de Enigma o no... no recuerdo como la conseguí, pero se convirtió en mi disco de los viajes, especialmente esta canción, la que más me gustaba del disco, y que siempre esperaba a que llegara. Fue por aquél lejano año 2006, cuando por mi trabajo tenía que ir a Almería, desde Granada. En el momento en que me sentaba en el coche, ponía en marcha la música y me ayudaba a llevar la jornada de una forma mucho más llevadera. La tarde de los martes la tengo asociada a esta canción que, de una manera u otra, se ha convertido en parte de mi Banda Sonora. Cuando la escucho veo paisajes, montañas, coches por delante, coches por detrás, y, como no, el mar, la brisa, la magia de estar en un sitio y en otro apenas unas horas después. Para mi, todo un descubrimiento. Seguramente, esto lo diga muchas veces en este blog, pero no sería el mismo si esta canción no existiera. Espero que os guste.

POSTCARDS FROM PARAGUAY

Postcards from Paraguay es una canción de Knopfler integrada en su disco Shangri-La, publicado en el año 2004. Es una canción atípica en el estilo de Knopfler, alegre, rítmica y sencilla. En el disco pasa desapercibida. Pero en directo, gana mucho y me hace sentir enérgico y alegre. Tiene dos sólos de guitarra que me hacen sentir, uno de ellos entre el intervalo de tiempo 2:30 segundos a 2:56 segundos, y el otro al final de la canción, justamente en el minuto 3:53. Y knopfler es así, sorprendente en directos y capaz de improvisar y reinventar cualquiera de sus canciones.Capaz de tocar la misma canción 100 veces y hacerla diferente cada una de ellas. Aquí os dejo con el video de la canción en cuestión. Que lo disfrutéis.

INTRODUCCIÓN

Bienvenidos a mi nuevo Blog. Viajes de música y color es un blog en el cual trataré de explicar el sentido que cierta música puede llegar a tener para mí. Aprenderéis cosas interesantes sobre música y me conoceréis a través de la misma. Me conocés por mis escritos, publicados en Mi Estantería gris, y me conocéis por mis fotografías, publicadas en Fotos en Gris. Ahora me podéis conocer también por la música. Mi música. 

Porque es cierto que estoy marcado por Mark Knopfler. Y probablemente, el 50% de las entradas de este blog hablen de él. O quizá no. Aún no lo sé. Pero os puedo asegurar que algo aprenderéis en cada entrada que vaya publicando. Pondré las canciones de YouTube, y procuraré que no sea un blog triste, sino un blog alegre y lo más cultural posible, basado en la música. Aunque, como siempre, habrá de todo. Viajemos a un mundo de música donde existen todos los colores que podemos imaginar.